中國傳媒聯盟 據 筆墨中國 訊：楊占山，字博林，號萬山；我國著名壁畫家、山水畫家，在業內有“百變山君”之美譽。1964年出生自我國著名牡丹之鄉、書畫之鄉——山東菏澤，現居北京；進修于中國美院；遍訪師友，苦心專研，精攻山水畫的創作。現為國家一級美術師、中國美術家協會會員、山東省書法家協會會員、中國書畫研究會會員、中國國畫藝術書畫院專職畫家、博林書畫院院長。

 

    他自幼酷愛書畫，尤擅壁畫，從宋元入手，精研了歷代名家的筆墨技法，尤喜研究近代畫家黃賓虹大師的繪畫作品風格，曾得到白雪石，魏紫熙，宋文治，關山月、黎雄才、黑伯龍、張彥青、白庚延、溥佐等多位書畫大師的指點，其作品縱橫奔放，而墨氣淋漓，剛勁多變而趣味盎然，深得寫意畫之精髓，贏得當今書畫名家之贊譽。

　

    楊占山的繪畫作品以雄渾滄桑的山河畫卷為素材，用厚重的筆墨，寫盡我國大好河山的崢嶸與靈秀，在煙雨蒙蒙、斜陽夕照中，用粗獷的筆墨、展現大山渾厚和滄勁；給人以穿越心靈的震撼和油然而發的豪情。　

 

    在楊占山的作品中，融合了多種描繪技法進行變換和演繹，他筆下的線條具有較強的力度和圓度，剛中有柔，柔而不弱，不尖不薄，不飄不散，不浮不滑，且能強調筆墨的感情化和抽象化，同時運用了潑墨渲染，大膽著色，努力使墨色與點、線、面結合，創作與寫生經驗相結合，再加之他穩健的皴擦點染，以至他的山水畫氣勢不凡，處處透露著中國現代山水所特有的傳神意韻，真可謂是來源于自然而高于自然，既有現實中的生活美，又有高于生活的藝術美。　

 

 

    楊占山早年因其工作原因，擅于懸筆繪制壁畫，煉就有很強的臂力和構圖能力。而且要到全國各地的名勝古跡繪制壁畫，也像大多數文人墨客一樣，自然而然的成了一位"游山玩水"之徒。他熱愛生活，更鐘情于他所從事的藝術事業，常年奔走在名山大川之間，收盡奇峰，于大自然中陶冶性情，汲取藝術養分，深深的慧悟出道法自然之真理，他的聰明在于他不囿成法，能巧妙地將自己的所學與自然感悟結合起來，在傳統與現代之間找到了一個黃金的契合點。楊占山作畫，首重氣勢，次在得法、得意，其畫不論小品、巨制，皆渾厚華滋，氣勢逼人，于雄厚之中蘊籍意韻。其作品亦見質感，其勢更見恢宏。讀他的畫，其筆觸起伏宕迭，充滿激情、充滿個性，其中不乏率意天成的神來之筆。我們能感受到那份"即景會心，隨物婉轉”的優游自信。

 

    自幼喜歡繪畫，少年時期的楊占山就突顯出優異的繪畫天賦，小時候的他有一次去廟會游玩時，看到寺廟墻壁上的壁畫非常漂亮，便突發奇想在自家大門和屋檐上也畫上壁畫，過往之人無不為之贊嘆，更不敢相信會出自一個少年之手，一時間，壁畫流行于鄉鄰之間，上門邀請者絡繹不絕，畫壁畫顯然成了一個謀生的職業，在一次幫鄉鄰畫壁畫的偶然當中，被菏澤書畫名家馬慶福先生路過發現，被邀請至馬先生家中，馬慶福先生發現楊占山性格憨厚、不善言詞，卻具有極高的繪畫天賦，無論是人物、動物、花鳥，還是山水提筆便畫，構圖大膽，用筆遒勁，并成為至交好友，閑暇之余，共同研究，進步很快，在好友的建議下，楊占山后又開始臨摹古畫，到臨摹近現代上百位名家風格作品，十分刻苦，一邊畫國畫，一邊畫壁畫，這一畫就是40余年，從菏澤畫到濟南，從濟南畫到北京，從北京再到全國各地，小到樓宇庭閣，大到名勝古跡，比如：山東的千佛山、泰山、北京的故宮、頤和園、天壇、中山公園、吳東魁藝術館、山西望河樓……等等都有楊占山的壁畫作品，在這期間，楊占山每到一處，一有閑暇時間便廣尋當地名師、請其指點，并求其作品畫集，發現可取之處，反復臨摹學習，并得到白雪石，魏紫熙，宋文治，關山月、黎雄才、黑伯龍、張彥青、白庚延、溥佐等大師的指點，在繪畫事業上取得了更大的收獲；而今，已近天命之年的楊占山，可謂是大器晚成，更像是積蓄已久的火山，爆發出對藝術的執著和狂熱，精氣神全部灌注在筆下、流露在墨中、傾泄在紙上，創作出一幅幅展現祖國大好河山的錦繡畫卷，近觀之，不覺間，已讓人身在其境、深入奇景、耐人尋味、久久不知歸途，我堅信，楊占山先生一定能夠更好的走出自己的藝術天地，在中國美術史上留下璀璨的一筆。